Era 2012 quando “ Gangnam Style ”, de PSY , viralizou ao redor do mundo e colocou muita gente diante de um produto da bem azeitada indústria musical sul-coreana pela primeira vez.

E, embora tenha sido um sucesso legítimo nas paradas estadunidenses, quebrado recordes no You Tube e se infiltrado até em discussões sérias entre líderes políticos , “Gangnam Style” ainda hoje é vista mais como meme do que como canção.

Parte disso tem a ver com a forma como PSY usa o humor como combustível para o seu k-pop irrepreensivelmente infeccioso, é claro — mas outra parte é simplesmente relutância ocidental em levar a cultura sul-coreana a sério.

A recepção de outros grupos de k-pop neste lado do mundo (grupos que fazem arte bem mais sóbria do que PSY, inclusive, como o BTS e o Stray Kids ) endossa essa visão: de 2012 para cá, artistas sul-coreanos cujo sucesso cruzou o Pacífico foram vistos como, na melhor das hipóteses, curiosidades benéficas.

As vitórias de Guerreiras do K-Pop e “Golden” no Oscar 2026, no entanto, sinalizam uma mudança importante nesse paradigma.

A dominação cultural do longa da Netflix , durante quase todo o ano de 2025, expôs não só a força e o tamanho do fandom que já se reúne em torno do k-pop, como obrigou a indústria estadunidense a repensar sua relação com o gênero.

Legitimá-lo em uma plataforma como o Oscar (ou o Grammy , onde “Golden” também levou uma estatueta ), é introduzi-lo a um cânone institucional ocidental ao qual o k-pop definitivamente não tinha acesso antes.

E não se engane: o Oscar de “Golden” foi um Oscar para o k-pop.

A compositora EJAE , que também proveu a voz cantada de Rumi no filme, já escreveu para grupos de k-pop como Red Velvet , aespa , TWICE , NMIXX , Le Sserafim , Kep1 er e KARD .

O produtor Teddy Park , enquanto isso, foi por anos o principal nome da YG Entertainment, uma das gran